Video Editing AI

Você não precisa
de mais uma timeline.

Você fala. O VEAI transcreve palavra a palavra, mede a batida da música, monta motion graphics em HTML e corta tudo no tempo certo — depois confere quadro a quadro antes de entregar.

  • Whisper transcrição local
  • HyperFrames HTML → vídeo
  • ≤ 2 q corte ↔ batida
Vocêfala.
O VEAI edita.
+ CORTESLEGENDASZOOMMOTION
0:15
9:16
0:30
Aperte o play.
VEAI
00:00:00
120 BPM · 30 fps · 1 tempo = 15 quadros · cada corte cai num tempo

O MÉTODO

A interface conta a história.

Um hook montado palavra a palavra. Cada capítulo é uma etiqueta que se aperta. A prova invade a tela, presa à batida. E toda emenda é um elemento da cena virando a transição.

  1. F0 · 00:00

    Transcrição palavra a palavra

    Whisper large-v3 marca o tempo exato de cada palavra. Nenhuma animação entra antes da palavra que a provoca.

  2. F1 · 00:03

    Marca e tokens verificados

    Cores, fontes, raios e componentes com fonte citada. Regras de logo escritas antes de desenhar: só corte, fade, deslocamento e escala.

  3. F3 · 00:06

    Música primeiro, grade depois

    BPM medido pelo bumbo, drop localizado, grade endireitada para cair em quadro inteiro. A animação só começa depois da grade.

  4. F4 · 00:09

    Beats e copy literal

    Hook → pivô → capítulos → payoff → lockup. Toda string em tela num ficheiro: nada além disso aparece.

  5. F6 · 00:12

    Motion graphics em HTML

    Composições HyperFrames com GSAP seek-safe: só tweens de propriedade, sem aleatoriedade, renderizáveis quadro a quadro.

  6. F8 · 00:15

    Render e aceite numérico

    Folha de contato, amplitude, quase-parada e alinhamento corte ↔ batida medidos. Reprovou? Corrige antes de entregar.

Qual é o chip?

O átomo de UI que nomeia cada capítulo.

Qual é a prova?

O trabalho real, no formato do próprio conteúdo.

Que frase o fim inverte?

O loop aberto no quadro 0 fecha no último segundo.

AS PROVAS

Ritmo medido em números, não no olho.

Números do caso aberto que fundamenta o método: um reel de 15 s medido contra a referência quadro a quadro.

Cortes a ≤ 2 quadros da batida 0%

Contra 94% da referência, medido pelo mesmo método.

Amplitude (pico ÷ mediana) 0×

Meta para 15 s: ≥ 3,7×. Rajada contra silêncio é o que faz o soco bater.

Filme em quase-parada 0%

Meta: ≥ 30%. Sem silêncio não há soco.

Referência analisada 0

Quadros de um showreel de 55 s a ~150 BPM, periciados um a um.

Fonte: showreel-interface (MIT) — perícia do SHOWREEL 2025 de Misha Ruchko e caso YouTube 15 s.

Abertura com motion graphics

Pílulas por palavra, selos e cartões em vidro entrando no ponto exato para onde você aponta.

Showreel de marca

A UI nativa da marca vira linguagem: busca, chips de filtro, thumbnails, botão de inscrição.

Anúncio vertical 9:16

Reels e TikTok com legenda discreta por peça e cartela de marca na batida final.

Showreel com espaço para PiP

Terço esquerdo sempre livre para a câmera, só efeitos sonoros cravados no quadro.

TRANSIÇÕES

Nenhum crossfade. Um elemento vira a emenda.

Oito transições com física contada em quadros: antecipação lenta, rajada curta com motion blur, assentamento longo.

Palavra
T1 · 8 + 3 + 10 q

Zoom-through

A câmera atravessa a palavra-chave; as bordas viram riscos.

+
T2 · 6 + 14 + 2 q

Botão → chip → caça-níquel

O “+” gira 45°, vira “×” e o texto rola até travar.

T3 · 3 + 18 + 12 q

Baralho 3D → mergulho

O card da frente vira a tela cheia exatamente no drop.

T4 · 7 + 10 + 2 q

Tela cheia → card

A borda do footage ganha raio e sombra; o outro mundo aparece.

T5 · 6 + 22 + 15 + 30 q

Cortina → parede

Antes/depois revelado por uma cortina; a câmera recua.

T6 · 1–2 q

Chicote

O grupo inteiro atravessa com blur direcional, na batida forte.

T7 · 1 + 3 q + corte

Smear de chip

O chip estica até virar um risco de tela inteira; corte por trás.

Soco.
T8 · 1 + 8 + 22 + 3 + 1 + 12 q

Vazio → frase → soco

A pausa cômica encolhe; o soco pousa no tempo 1.

A BATIDA

A música vem antes da animação.

Escolha o andamento e a taxa de quadros. Os cortes se encaixam na grade com durações variadas — nunca todos iguais.

Quadros/s
1 tempo15quadros
1 compasso2,000segundos
Gradeinteiracada tempo cai num quadro exato

FORMATOS

O enquadramento é o argumento.

16:9
YouTube, aulas, apresentaçõesVídeo longo em tela cheia; cards flutuantes como prova.
9:16
Reels, Shorts, TikTokNada lido abaixo de 44 px a 1080×1920.
PiP
Showreel + câmeraTerço esquerdo livre para a sua imagem.

PERGUNTAS

Preciso saber editar vídeo?

Não. Você descreve o que quer em linguagem natural — o VEAI planeia os beats, escolhe enquadramentos e transições, e devolve um plano que você pode ajustar antes do render.

Por que a transcrição é tão importante?

É ela que diz onde cada animação entra, onde corta e onde a música muda. Sem o tempo exato de cada palavra, o motion graphic chega cedo ou tarde demais.

O que é HyperFrames?

Um motor aberto que transforma HTML animado em vídeo. Como a edição é código, a IA consegue cortar, dar zoom, animar e renderizar de forma determinística, quadro a quadro.

Posso testar já?

Sim. No VEAI Studio você envia um vídeo e recebe-o transcrito palavra a palavra, com motion graphics no tempo da fala, legendas karaoke e cortes de tempo morto — e descarrega o MP4. Também gera planos de showreel, conversa com o assistente e analisa a batida de uma faixa.

A IA melhora com o uso?

Sim. Cada 👍 vira exemplo para pedidos parecidos e cada 👎 vira aviso; as palavras que você corrige na transcrição entram no vocabulário e passam a ser reconhecidas nas próximas.

A IA inventa números ou logos?

Não deveria — e o método proíbe. Todo número precisa de fonte, todo asset é conferido e capítulo sem prova real não existe.

Ainda a arrastar clipes numa timeline?

Você precisa do VEAI.